Kattava opas AI-videopromptien laadintaan 2025
Hallitse promptien laatiminen, jotka tuottavat vaikuttavia AI-videoita. Opi kuusikerroksinen menetelmä, elokuvallinen terminologia ja alustaspesifit tekniikat.

Promptien laatiminen AI-videoille on kuin reseptin hiomista: samat ainekset tuottavat hyvin erilaisia tuloksia riippuen tekniikasta. Käytettyäni lukemattomia tunteja videoiden generointiin kaikilla suurimmilla alustoilla, olen tiivistänyt toimivat käytännöt yksinkertaiseksi menetelmäksi. Keskitytään tekniikoihin, jotka tuottavat johdonmukaisia, ammattimaisia tuloksia.
Miksi videopromptit ovat erilaisia
Jos olet käyttänyt kuvageneraattoreita kuten Midjourney tai DALL-E, saatat ajatella että videopromptit toimivat samalla tavalla. Eivät toimi. Video lisää ajallisen ulottuvuuden—liikkeen, rytmin, siirtymät—joka muuttaa promptien laatimisen yksittäisestä ohjeesta tapahtumien järjestelyksi.
Ajattele eroa valokuvan ottamisen ja kohtauksen ohjaamiseen välillä. Valokuvassa asetat kuvan. Videossa sinun täytyy koreografioida mitä tapahtuu ajan kuluessa:
- Miten kamera liikkuu?
- Mitä toimia tapahtuu?
- Kuinka kauan kukin elementti kestää?
- Mikä on tunnelma?
Nämä kysymykset vaativat sanastoa ja rakennetta, joka ylittää staattiset kuvapromptit.
Kuusikerroksinen menetelmä
Ammattimaiset videopromptit noudattavat jäsenneltyä lähestymistapaa. Kutsun sitä kuusikerroksiseksi menetelmäksi—jokainen kerros lisää tarkkuutta, joka ohjaa AI:ta kohti visiotasi:
Kerros 1: Kohde ja toiminta
Määrittele fokuksesi tarkasti. Epämääräiset kohteet tuottavat epämääräisiä tuloksia.
Heikko: "Nainen puutarhassa" Vahva: "Nainen valuvassa punaisessa mekossa kävelee hitaasti ruusupensaiden läpi, koskettaen hellästi terälehtiä ohittaessaan"
Vahva versio määrittelee vaatteet, liikkeen nopeuden ja vuorovaikutuksen ympäristön kanssa. Jokainen yksityiskohta rajoittaa AI:n tulkintaa kohti aikomustasi.
Kerros 2: Kuvan tyyppi ja rajaus
Elokuvaajat ovat käyttäneet vuosisadan kehittäen visuaalista kielioppia. Käytä sitä.
| Kuvatyyppi | Käyttötarkoitus |
|---|---|
| Wide shot | Paikan esittely, mittakaava |
| Medium shot | Hahmojen vuorovaikutus, dialogi |
| Close-up | Tunne, yksityiskohta, läheisyys |
| Extreme close-up | Dramaattinen painotus |
Esimerkki: "Medium tracking shot, kamera vyötärön korkeudella, seuraa sivulta"
Kerros 3: Kameran liike
Staattiset kuvat tuntuvat amatöörimäisiltä. Liike luo energiaa ja ohjaa huomiota.
| Liike | Vaikutus |
|---|---|
| Pan | Paljastaa tilan vaakasuunnassa |
| Tilt | Paljastaa tilan pystysuunnassa |
| Dolly/tracking | Luo syvyyttä, seuraa kohdetta |
| Crane | Luo mittakaavaa, draamaa |
| Handheld | Kiireellisyys, dokumentaarinen tunnelma |
| Steadicam | Sujuva seuraaminen, uppoutuminen |
Esimerkki: "Slow dolly forward ovesta, silmien korkeudelta"
Kerros 4: Valaistus ja tunnelma
Valaistus luo tunnelmaa voimakkaammin kuin mikään muu elementti.
| Termi | Visuaalinen vaikutus |
|---|---|
| Golden hour | Lämmin, romanttinen, nostalginen |
| Blue hour | Viileä, harkitseva, salaperäinen |
| High key | Kirkas, optimistinen, puhdas |
| Low key | Dramaattinen, synkkä, jännittävä |
| Volumetric light | Säteet sumun/pölyn läpi, eetterinen |
| Rim lighting | Erottelu, draama, siluetti |
Esimerkki: "Golden hour -valaistus volumetrisilla säteillä pölyisten ikkunoiden läpi, lämmin värimaailma"
Kerros 5: Tekniset määritykset
Nimeä tarkkat tekniset parametrit kun haluat tarkan kontrollin:
- Objektiivi: 35mm (luonnollinen), 50mm (muotokuva), 85mm (kompressio), 24mm (laajakulma)
- Syväterävyys: Matala (bokeh-tausta) vs. syvä (kaikki terävää)
- Kuvataajuus: 24fps (elokuvallinen), 60fps (sujuva), 120fps (hidastettu)
- Kuvasuhde: 16:9 (standardi), 2.39:1 (elokuvallinen), 9:16 (pysty)
Esimerkki: "Shot on 85mm -objektiivilla, matala syväterävyys pehmeällä bokehilla, hieman filmijyvää"
Kerros 6: Kesto ja rytmitys
Video etenee ajan kuluessa. Määritä rytmi:
- Kohtauksen kesto (3-10 sekuntia tyypillinen)
- Siirtymätyyli (cut, dissolve, wipe)
- Rytmitys (hidas/harkitseva vs. nopea/energinen)
- Lyöntien ajoitus musiikin synkronointiin
Esimerkki: "6 sekunnin kuva hitaalla, harkitulla liikkeellä, pysyy viimeisessä kuvassa 1 sekunnin"
Yhdessä: Täydelliset prompt-esimerkit
Näin kerrokset yhdistyvät ammattimaisiksi prompteiksi:
Elokuvallinen muotokuva:
Medium close-up kalastajan kasvoista, varhain aamulla blue hour,
shot on 85mm -objektiivilla matalalla syväterävyydellä. Hellävaraiset handheld-mikroliikkeet,
pehmeä rim lighting takaa luoden haloefekin hänen harmaaseen tukkaan.
Harkitseva ilme, silmät katsovat hieman kameran ohi.
Viileä värimaailma nostetuin varjoin, 5 sekunnin kesto.Toimintasekvenssi:
Wide tracking shot seuraa parkour-urheilijaa juoksemassa kaupunkien katoilla
auringonlaskun aikaan. Dynaaminen steadicam-liike säilyttäen tasaisen etäisyyden,
golden hour -vastavalo luoden dramaattisen silueetin. 24fps elokuvallinen liike,
hieman hidastettuna 0.8x nopeudella. Korkea kontrasti, teal-orange värimaailma.
8 sekuntia kasvavalla intensiteetillä.Tuoteesittely:
Slow 360-asteen kierto luksuskellon ympäri mustalla samettipohjalla.
Makro-objektiivi tallentaa tarkat kellotaulun yksityiskohdat, kontrolloitu studiovalaistus
pehmeällä key light -valolla ja hienovaraisella fill-valolla. Matala syväterävyys eristäen
kohteen, hellät heijastukset kristallissa. Premium-tunnelma
hitaalla, harkitulla kameran liikkeellä. 10 sekunnin kesto.Negatiivinen promptaus: Mitä välttää
Yhtä tärkeää on määritellä mitä et halua. Jokainen alusta käsittelee tämän eri tavalla:
Yleiset negatiiviset promptit:
- Sumeaa materiaalia, liikesumeartefaktit
- Vääristyneet kasvot, anatomiset virheet
- Vesileimoja, tekstejä
- Epäluonnollisia liikkeitä, nykiviä siirtymiä
- Matala resoluutio, pakkauksesta johtuvia artefakteja
Alustaspesifit syntaksit:
| Alusta | Menetelmä |
|---|---|
| Veo 3 | Erillinen negatiivinen prompt-kenttä |
| Kling | Sisällytä "avoid" tai "without" promptiin |
| Runway | Erillinen negatiivinen prompt-parametri |
| Sora | Painotukseen perustuvat poissulkemiset |
Esimerkki: "Avoid: blurry footage, distorted facial features, watermarks, jerky camera movement, oversaturated colors"
Tyyliviitteiden yhdistäminen
Haluatko erottuvan estetiikan? Yhdistä 2-3 elokuvaviitettä:
Kaava: [Elokuva A] värimaailma + [Elokuva B] tunnelma + [Elokuva C] kameran liike
Esimerkit:
- "Blade Runner 2049 -värimaailma plus Se7en-tunnelma plus Heat-kameran liike"
- "Wes Anderson -symmetria plus Studio Ghibli -väripaletti plus Terrence Malick -luonnollinen valaistus"
- "Mad Max: Fury Road -energia plus Roger Deakins -valaistus plus Spielberg-sommittelu"
Rajoita kolmeen viitteeseen. Enemmän luo ristiriitaisia signaaleja.
Alustaspesifi optimointi
Jokaisella mallilla on vahvuuksia. Sovita prompt-tyylisi alustaan:
| Malli | Vahvuudet | Promptin fokus |
|---|---|---|
| Kling 2.5 | Urheilullinen liike, hahmoanimaatio | Toimintaverbit, fyysinen liike |
| Sora 2 | Moniotteiset tarinat, tilallinen johdonmukaisuus | Kohtaussiirtymät, narratiivin kaari |
| Veo 3 | Tarkka kontrolli, JSON-muotoilu | Tekniset määritykset, jäsennelty syntaksi |
| Runway Gen-3 | Tyylittely, taiteellinen tulkinta | Esteettiset viittaukset, tunnelman kuvailijat |
| WAN 2.5 | Dialogi, huulisynkronointi | Puhetoiminnot, kasvojen ilmeet |
Veo 3 JSON -esimerkki:
{
"subject": "woman in red dress",
"action": "walking through garden",
"shot_type": "medium tracking",
"camera_movement": "dolly right to left",
"lighting": "golden hour, volumetric",
"lens": "35mm",
"duration": "6 seconds"
}5-10-1 kustannusoptimoinnin sääntö
Premium-renderöinnit ovat kalliita. Käytä tätä työnkulkua:
- 5 variaatiota halvemmilla malleilla (40-60 credittiä per kappale)
- 10 iteraatiota parhaan ehdokkaan hiomiseen
- 1 lopullinen renderöinti premium-tasolla (~350 credittiä)
Tämä vähentää kustannukset tuhansista noin 1000 credittiin säilyttäen laadun.
Yleisiä virheitä vältettävä
Tarkastellessani satoja prompteja, nämä virheet ilmenevät useimmin:
| Virhe | Ongelma | Korjaus |
|---|---|---|
| Epäviralliset kuvaukset | AI tulkitsee löyhästi | Käytä elokuvausterminologiaa |
| Keston epäsuhta | Toiminta ei sovi aikaväliin | Sovita monimutkaisuus kestoon |
| Tyylin ylikuormitus | Ristiriitaiset esteettiset signaalit | Rajoita max 3 viitteeseen |
| Puuttuva liike | Staattinen, amatöörimäinen tunnelma | Määrittele aina kameran liike |
| Epämääräinen valaistus | Epäjohdonmukainen tunnelma | Nimeä tarkka valaistusasetelma |
| Ei negatiivisia prompteja | Ei-toivottuja artefakteja | Sulje ongelmat nimenomaisesti pois |
Prompt-kirjaston rakentaminen
Luo mallipohjia yleisiin tilanteisiin:
Haastattelu:
Medium shot, kohde kolmannesten säännön vasemmalla, silmien tasolla,
[LIGHTING_SETUP], matala syväterävyys sumentaen taustan,
hienovaraiset handheld-mikroliikkeet luonnollista tunnetta varten, [DURATION].B-Roll-luonto:
[SHOT_TYPE] kohteesta [SUBJECT], [TIME_OF_DAY] -valaistus,
hidas [CAMERA_MOVEMENT], [LENS]mm-objektiivi, syvä terävyysalue,
[COLOR_GRADE] -paletti, [DURATION].Tuotteen hero:
[ORBIT_DIRECTION] kierto kohteen [PRODUCT] ympäri pinnalla [SURFACE],
studiovalaistus [KEY_LIGHT_POSITION] key-valolla ja hienovaraisella fill-valolla,
makroyksityiskohtia, [LENS]mm, pristine-heijastukset, [DURATION].Täytä sulkeet tarpeidesi mukaan. Rakenna kirjasto järjestettynä käyttötarkoituksen mukaan.
Iteraatiostrategia
Täydelliset promptit syntyvät järjestelmällisen hiomisen kautta:
- Aloita yksinkertaisesti: Vain ydinkohde ja toiminta
- Lisää yksi elementti: Testaa yksittäisiä lisäyksiä
- Dokumentoi toimivat: Pidä loki tehokkaisista lauseista
- A/B-testaa muotoiluja: Sama konsepti, erilaiset sanat
- Tallenna voittajat: Rakenna prompt-kirjastosi
Lokin muoto:
Prompt: [täysi prompti]
Model: [käytetty alusta]
Result: [arvio 1-5]
Notes: [mikä toimi/ei toiminut]Laatutarkistuksen muistilista
Ennen minkään AI-videon viimeistelyä, varmista:
- Kohteen johdonmukaisuus läpi videon
- Luonnollinen liike (ei nykimistä)
- Valaistuksen jatkuvuus
- Ei kasvojen vääristymiä
- Värimaailman johdonmukaisuus
- Asianmukainen rytmitys
- Puhdas ääni (jos soveltuu)
- Ei vesileimoja tai artefakteja
Seuraavat askeleet
Promptien laatiminen paranee harjoittelemalla. Aloita yksinkertaisemmista kuvista, hallitse jokainen kerros, sitten yhdistä ne. Tavoite ei ole terminologian ulkoa opettelu—vaan intuition kehittäminen sille, mikä tekee videosta vakuuttavan.
Pidä generointilokia. Tarkastele mikä toimi. Rakenna kirjastosi. Ero amatööri- ja ammattimaisen AI-videon välillä usein tiivistyy promptin tarkkuuteen.
Kamerasi odottaa. Aloita kuvaaminen.
Oliko tämä artikkeli hyödyllinen?

Damien
TekoälykehittäjäLyonista kotoisin oleva tekoälykehittäjä, joka rakastaa monimutkaisten koneoppimiskonseptien muuttamista yksinkertaisiksi resepteiksi. Kun ei virheenkorjaa malleja, hänet löytää pyöräilemästä Rhônen laaksossa.
Aiheeseen liittyviä artikkeleita
Jatka tutustumista näihin aiheeseen liittyviin julkaisuihin

Pika 2.5: AI-videon demokratisointi nopeuden, hinnan ja luovien työkalujen avulla
Pika Labs julkaisee version 2.5, joka yhdistää nopeamman tuotannon, parannetun fysiikan ja luovat työkalut kuten Pikaframes ja Pikaffects tehdäkseen AI-videosta kaikkien saavutettavissa.

Runway Gen-4.5 Ykköseksi: Miten 100 Insinööriä Ohitti Googlen ja OpenAI:n
Runway nousi Video Arenan kärkeen Gen-4.5:llä todistamalla, että pieni tiimi voi kilpailla biljoonien dollarien jättiläisten kanssa tekoälyvideotuotannossa.

Sora 2: OpenAI julistaa GPT-3.5-hetken tekoälyn videogenerointiin
OpenAI:n Sora 2 edustaa vedenjakajaa tekoälyn videogeneroinnissa tuoden fysiikkatarkkoja simulaatioita, synkronoitua ääntä ja ennennäkemätöntä luovaa hallintaa videoiden luojille. Tutkimme mikä tekee tästä julkaisusta vallankumouksellisen ja miten se muuttaa sisällöntuotannon maisemaa.