2025'te AI Video Prompt Mühendisliği: Kapsamlı Rehber

AI video için prompt mühendisliği, mükemmel bir tarif geliştirmeye benzer: aynı malzemeler, tekniğe bağlı olarak son derece farklı sonuçlar verir. Her büyük platformda sayısız saat video ürettikten sonra, gerçekten işe yarayan yaklaşımları pratik bir çerçevede birleştirdim. Gelin gürültüyü geride bırakalım ve tutarlı, profesyonel sonuçlar üreten tekniklere odaklanalım.

Video Prompt'ları Neden Farklıdır

Midjourney veya DALL-E gibi görsel oluşturucularla çalıştıysanız, video prompt'larının aynı şekilde çalıştığını düşünebilirsiniz. Ancak öyle değildir. Video, zamansal bir boyut ekler—hareket, tempo, geçişler—ve bu da prompt mühendisliğini tek bir talimat olmaktan çıkarıp bir sekansı yönetmeye dönüştürür.

Bunu bir fotoğraf çekmekle bir sahneyi yönetmek arasındaki fark gibi düşünün. Bir fotoğraf için çekimi ayarlarsınız. Video için ise zaman içinde neler olacağını koreografik olarak planlamanız gerekir:

• Kamera nasıl hareket eder?
• Hangi eylemler ortaya çıkar?
• Her öğe ne kadar sürer?
• Duygusal akış nedir?

Bu sorular, statik görsel prompt'larının ötesinde bir terminoloji ve yapı gerektirir.

Altı Katmanlı Çerçeve

Profesyonel video prompt'ları yapılandırılmış bir yaklaşım izler. Buna altı katmanlı çerçeve diyorum—her katman, AI'yı vizyonunuza yönlendiren özgüllük ekler:

Katman 1: Özne ve Eylem

Odak noktanızı hassasiyetle tanımlayın. Belirsiz özneler, belirsiz sonuçlar üretir.

Zayıf: "Bahçede bir kadın" Güçlü: "Akan kırmızı elbiseli bir kadın, gül çalılarının arasından yavaşça yürüyor, geçerken yaprakları nazikçe dokunuyor"

Güçlü versiyon giysiyi, hareket hızını ve çevreyle etkileşimi belirtir. Her detay, AI'nın yorumunu amacınıza doğru yönlendirir.

Katman 2: Çekim Türü ve Çerçeveleme

Sinematograflar bir asırdır görsel dilbilgisi geliştiriyor. Bunu kullanın.

Örnek: "Bel hizasında konumlandırılmış kamera ile orta takip çekimi, yandan takip ediyor"

Katman 3: Kamera Hareketi

Statik çekimler amatör bir his verir. Hareket enerji yaratır ve dikkati yönlendirir.

Örnek: "Kapı aralığından yavaş dolly ilerlemesi, göz seviyesi perspektifini koruyarak"

Katman 4: Işık ve Atmosfer

Işıklandırma, diğer tüm öğelerden daha güçlü bir şekilde ruh hali belirler.

Örnek: "Tozlu pencerelerden süzülen hacimsel ışınlarla altın saat ışıklandırması, sıcak renk düzenleme"

Katman 5: Teknik Özellikler

Hassas kontrol istediğinizde belirli teknik parametreleri belirtin:

• Lens: 35mm (doğal), 50mm (portre), 85mm (sıkıştırma), 24mm (geniş)
• Alan derinliği: Sığ (bokeh arka plan) veya derin (her şey keskin)
• Kare hızı: 24fps (sinematik), 60fps (pürüzsüz), 120fps (ağır çekim)
• En boy oranı: 16:9 (standart), 2.39:1 (sinematik), 9:16 (dikey)

Örnek: "85mm lens ile çekilmiş, kremsi bokeh ile sığ alan derinliği, hafif film grenliği"

Katman 6: Süre ve Tempo

Video zaman içinde gelişir. Ritmi belirtin:

• Sahne süresi (tipik olarak 3-10 saniye)
• Geçiş stili (kesme, karartma, silme)
• Tempo (yavaş/düşünceli veya hızlı/enerjik)
• Müzik senkronizasyonu için vuruş zamanlaması

Örnek: "Yavaş, düşünceli hareketle 6 saniyelik çekim, son karede 1 saniye bekletme"

Hepsini Bir Araya Getirmek: Tam Prompt Örnekleri

İşte katmanların profesyonel prompt'larda nasıl birleştiği:

Sinematik Portre:

Yaşlı bir balıkçının yüzünden orta yakın plan, erken sabah mavi saati,
85mm lens ile sığ alan derinliği ile çekilmiş. Nazik el kamerası mikro hareketleri,
arkadan gelen yumuşak kenar ışığı, gri saçlarında hale etkisi yaratıyor.
Düşünceli ifade, gözler kameradan hafifçe uzağa bakıyor.
Kaldırılmış gölgelerle serin renk düzenleme, 5 saniye süre.

Aksiyon Sekansı:

Gün batımında kentsel çatı katlarında koşan bir parkour sporcusunu takip eden geniş takip çekimi.
Tutarlı mesafeyi koruyan dinamik steadicam hareketi,
dramatik siluet yaratan altın saat arka ışıklandırması. 24fps sinematik hareket,
0.8x hızında hafif ağır çekim. Yüksek kontrast, turkuaz-turuncu renk düzenleme.
Artan yoğunlukla 8 saniye.

Ürün Sergileme:

Siyah kadife yüzey üzerinde lüks bir saat etrafında yavaş 360 derece dönüş.
Karmaşık kadran detaylarını yakalayan makro lens, kontrollü stüdyo ışıklandırması
yumuşak ana ışık ve ince dolgu ışık ile. Özneyi izole eden sığ alan derinliği,
kristal üzerinde nazik yansımalar. Yavaş, düşünceli kamera hareketiyle premium his.
10 saniye süre.

Negatif Prompt'lama: AI'ya Nelerden Kaçınması Gerektiğini Söylemek

Aynı derecede önemli olan, istemediğiniz şeyleri belirtmektir. Her platform bunu farklı şekilde işler:

Yaygın negatif prompt'lar:

• Bulanık görüntü, hareket bulanıklığı artefaktları
• Bozuk yüzler, anatomik hatalar
• Filigranlar, metin katmanları
• Doğal olmayan hareketler, titrek geçişler
• Düşük çözünürlük, sıkıştırma artefaktları

Platforma özgü sözdizimi:

Örnek: "Kaçın: bulanık görüntü, bozuk yüz özellikleri, filigranlar, titrek kamera hareketi, aşırı doygun renkler"

Stil Referansı Katmanlandırma

Ayırt edici bir estetik mi istiyorsunuz? 2-3 film referansını birleştirin:

Formül: [Film A] renk düzenleme + [Film B] atmosfer + [Film C] kamera hareketi

Örnekler:

• "Blade Runner 2049 renk düzenleme artı Se7en atmosferi artı Heat kamera hareketi"
• "Wes Anderson simetrisi artı Studio Ghibli renk paleti artı Terrence Malick doğal ışıklandırması"
• "Mad Max: Fury Road enerjisi artı Roger Deakins ışıklandırması artı Spielberg bloklaması"

3 referansla sınırlı tutun. Daha fazlası çelişen sinyaller yaratır.

Platforma Özgü Optimizasyon

Her modelin güçlü yönleri vardır. Prompt stilinizi platforma uyarlayın:

Veo 3 JSON Örneği:

{
  "subject": "kırmızı elbiseli kadın",
  "action": "bahçede yürüyor",
  "shot_type": "orta takip",
  "camera_movement": "sağdan sola dolly",
  "lighting": "altın saat, hacimsel",
  "lens": "35mm",
  "duration": "6 saniye"
}

5-10-1 Maliyet Optimizasyonu Kuralı

Premium renderlar pahalıdır. Bu iş akışını kullanın:

1. 5 varyasyon düşük maliyetli modellerde (her biri 40-60 kredi)
2. 10 iterasyon en iyi adayı geliştirerek
3. 1 nihai render premium seviyede (~350 kredi)

Bu, kaliteyi korurken maliyetleri binlerden yaklaşık 1.000 krediye düşürür.

Kaçınılması Gereken Yaygın Hatalar

Yüzlerce prompt'u inceledikten sonra, bu hatalar en sık ortaya çıkanlar:

Prompt Kütüphanenizi Oluşturma

Yaygın senaryolar için şablonlar oluşturun:

Röportaj Düzeni:

Orta plan, özne üçte bir kuralı solda konumlandırılmış, göz seviyesi kamera,
[IŞIKLANDIRMA_DÜZENİ], arka planı bulanıklaştıran sığ alan derinliği,
doğal his için ince el kamerası mikro hareketleri, [SÜRE].

B-Roll Doğa:

[ÖZNENİN] [ÇEKİM_TÜRÜ], [GÜNÜN_SAATİ] ışıklandırması,
yavaş [KAMERA_HAREKETİ], [LENS]mm lens, derin odak,
[RENK_DÜZENLEMESİ] paleti, [SÜRE].

Ürün Kahramanı:

[YÜZEY] üzerinde [ÜRÜN] etrafında [DÖNÜş_YÖNÜ] dönüş,
[ANA_IŞIK_KONUMU] ana ışık ve ince dolgu ışık ile stüdyo ışıklandırması,
makro detay anları, [LENS]mm, kusursuz yansımalar, [SÜRE].

Belirli ihtiyaçlar için parantezleri doldurun. Kullanım durumuna göre düzenlenmiş bir kütüphane oluşturun.

İterasyon Stratejisi

Mükemmel prompt'lar sistematik iyileştirme ile ortaya çıkar:

1. Basit başlayın: Sadece temel özne ve eylem
2. Bir öğe ekleyin: Tekli eklemeleri test edin
3. Neyin işe yaradığını belgelerin: Etkili ifadelerin kaydını tutun
4. A/B ifade testi: Aynı kavram, farklı kelimeler
5. Kazananları kaydedin: Prompt kütüphanenizi oluşturun

Kayıt formatı:

Prompt: [tam prompt]
Model: [kullanılan platform]
Sonuç: [1-5 puan]
Notlar: [neler işe yaradı/yaramadı]

Kalite İnceleme Kontrol Listesi

Herhangi bir AI videoyu sonlandırmadan önce doğrulayın:

• Boyunca özne tutarlılığı
• Doğal hareket (titreklik yok)
• Işıklandırma sürekliliği
• Yüz bozulmaları yok
• Renk düzenleme tutarlılığı
• Uygun tempo
• Temiz ses (varsa)
• Filigran veya artefakt yok

Sonraki Adımlar

Prompt mühendisliği pratikle gelişir. Daha basit çekimlerle başlayın, her katmanda ustalaşın, sonra bunları birleştirin. Amaç terminolojiyi ezberlemek değil—videoyu neyin ilgi çekici yaptığına dair sezgi geliştirmektir.

Bir üretim kaydı tutun. Neyin işe yaradığını inceleyin. Kütüphanenizi oluşturun. Amatör ve profesyonel AI video arasındaki fark genellikle prompt hassasiyetine dayanır.

Kameranız hazır. Çekime başlayın.