De Complete Gids voor AI Video Prompt Engineering in 2025

Prompt engineering voor AI video is als een recept perfectioneren: dezelfde ingrediënten geven totaal verschillende resultaten afhankelijk van je techniek. Na talloze uren video's genereren op alle grote platforms heb ik gedestilleerd wat echt werkt tot een praktisch framework. Laten we door de ruis heensnijden en focussen op technieken die consistente, professionele resultaten opleveren.

Waarom Video Prompts Anders Zijn

Als je met beeldgeneratoren zoals Midjourney of DALL-E hebt gewerkt, denk je misschien dat video prompts hetzelfde werken. Dat is niet zo. Video voegt een temporele dimensie toe—beweging, tempo, overgangen—die prompt engineering transformeert van een enkele instructie naar het orkestreren van een sequentie.

Zie het als het verschil tussen een foto maken en een scène regisseren. Voor een foto stel je het shot in. Voor video moet je choreograferen wat er in de tijd gebeurt:

• Hoe beweegt de camera?
• Welke acties ontvouwen zich?
• Hoe lang duurt elk element?
• Wat is de emotionele arc?

Deze vragen vereisen vocabulaire en structuur die verder gaan dan statische beeldprompts.

Het Zes-Lagen Framework

Professionele video prompts volgen een gestructureerde aanpak. Ik noem het het zes-lagen framework—elke laag voegt specificiteit toe die de AI naar je visie stuurt:

Laag 1: Onderwerp en Actie

Definieer je focus met precisie. Vage onderwerpen produceren vage resultaten.

Zwak: "Een vrouw in een tuin" Sterk: "Een vrouw in een wapperende rode jurk die langzaam door rozenbosjes loopt en zachtjes blaadjes aanraakt terwijl ze passeert"

De sterke versie specificeert kleding, bewegingssnelheid en interactie met de omgeving. Elk detail beperkt de interpretatie van de AI naar jouw intentie.

Laag 2: Shottype en Framing

Cinematografen hebben een eeuw lang visuele grammatica ontwikkeld. Gebruik het.

Voorbeeld: "Medium tracking shot, camera gepositioneerd op taillehoogte, volgend vanaf de zijkant"

Laag 3: Camera Beweging

Statische shots voelen amateuristisch aan. Beweging creëert energie en stuurt aandacht.

Voorbeeld: "Langzame dolly vooruit door de deuropening, ooghoogteperspectief behoudend"

Laag 4: Belichting en Sfeer

Belichting bepaalt de stemming krachtiger dan welk ander element ook.

Voorbeeld: "Golden hour belichting met volumetrische stralen die door stoffige ramen filteren, warme kleurgradering"

Laag 5: Technische Specificaties

Benoem specifieke technische parameters als je nauwkeurige controle wilt:

• Lens: 35mm (natuurlijk), 50mm (portret), 85mm (compressie), 24mm (wijd)
• Depth of field: Ondiep (bokeh achtergrond) vs. diep (alles scherp)
• Frame rate: 24fps (filmisch), 60fps (vloeiend), 120fps (slow motion)
• Aspect ratio: 16:9 (standaard), 2.39:1 (filmisch), 9:16 (verticaal)

Voorbeeld: "Geschoten op 85mm lens, ondiepe depth of field met romige bokeh, lichte filmkorrel"

Laag 6: Duur en Tempo

Video ontvouwt zich in de tijd. Specificeer ritme:

• Scèneduur (3-10 seconden typisch)
• Overgangsstijl (cut, dissolve, wipe)
• Tempo (langzaam/contemplatief vs. snel/energiek)
• Beat timing voor muzieksynchronisatie

Voorbeeld: "6-seconden shot met langzame, doelbewuste beweging, vasthoudend op het laatste frame voor 1 seconde"

Het Samenvoegen: Complete Prompt Voorbeelden

Zo combineren lagen tot professionele prompts:

Filmisch Portret:

Medium close-up van het verweerde gezicht van een visser, vroege ochtend blue hour,
geschoten op 85mm lens met ondiepe depth of field. Zachte handheld microbewegingen,
zachte rim lighting van achteren die een halo-effect creëert op zijn grijze haar.
Contemplatieve expressie, ogen kijkend licht naast de camera.
Koele kleurgradering met opgetilde schaduwen, 5 seconden duur.

Actie Sequentie:

Wide tracking shot die een parkour atleet volgt die over stedelijke daken rent
bij zonsondergang. Dynamische steadicam beweging die consistente afstand behoudt,
golden hour backlighting die dramatisch silhouet creëert. 24fps filmische beweging,
lichte slow-motion op 0.8x snelheid. Hoog contrast, teal-orange kleurgradering.
8 seconden met opbouwende intensiteit.

Product Showcase:

Langzame 360-graden orbit rond een luxe horloge op zwart fluwelen oppervlak.
Macro lens die ingewikkelde wijzerplaatdetails vastlegt, gecontroleerde studio belichting
met zachte key light en subtiele fill. Ondiepe depth of field die het onderwerp
isoleert, zachte reflecties op kristal. Premium gevoel met
langzame, doelbewuste camera beweging. 10 seconden duur.

Negative Prompting: De AI Vertellen Wat Te Vermijden

Even belangrijk is specificeren wat je niet wilt. Elk platform handelt dit anders af:

Veelvoorkomende negative prompts:

• Wazige footage, motion blur artifacts
• Vervormde gezichten, anatomische fouten
• Watermerken, tekstoverlays
• Onnatuurlijke bewegingen, schokkerige overgangen
• Lage resolutie, compressie-artifacts

Platformspecifieke syntax:

Voorbeeld: "Vermijd: wazige footage, vervormde gezichtstrekken, watermerken, schokkerige camera beweging, oververzadigde kleuren"

Stijlreferentie Stapelen

Wil je een onderscheidende esthetiek? Combineer 2-3 filmreferenties:

Formule: [Film A] kleurgradering + [Film B] sfeer + [Film C] camera beweging

Voorbeelden:

• "Blade Runner 2049 kleurgradering plus Se7en sfeer plus Heat camera beweging"
• "Wes Anderson symmetrie plus Studio Ghibli kleurenpalet plus Terrence Malick natuurlijke belichting"
• "Mad Max: Fury Road energie plus Roger Deakins belichting plus Spielberg blocking"

Limiteer tot 3 referenties. Meer creëert conflicterende signalen.

Platformspecifieke Optimalisatie

Elk model heeft sterke punten. Pas je promptstijl aan het platform aan:

Veo 3 JSON Voorbeeld:

{
  "subject": "vrouw in rode jurk",
  "action": "lopend door tuin",
  "shot_type": "medium tracking",
  "camera_movement": "dolly rechts naar links",
  "lighting": "golden hour, volumetrisch",
  "lens": "35mm",
  "duration": "6 seconden"
}

De 5-10-1 Kostenoptimalisatie Regel

Premium renders zijn duur. Gebruik deze workflow:

1. 5 variaties op goedkopere modellen (40-60 credits elk)
2. 10 iteraties die de beste kandidaat verfijnen
3. 1 finale render op premium tier (~350 credits)

Dit reduceert kosten van duizenden naar ongeveer 1.000 credits terwijl je kwaliteit behoudt.

Veelgemaakte Fouten Vermijden

Na het bekijken van honderden prompts komen deze fouten het vaakst voor:

Je Prompt Bibliotheek Bouwen

Creëer templates voor veelvoorkomende scenario's:

Interview Setup:

Medium shot, onderwerp gepositioneerd rule-of-thirds links, ooghoogte camera,
[BELICHTING_SETUP], ondiepe depth of field die achtergrond vervaagt,
subtiele handheld microbewegingen voor natuurlijk gevoel, [DUUR].

B-Roll Natuur:

[SHOT_TYPE] van [ONDERWERP], [TIJD_VAN_DAG] belichting,
langzame [CAMERA_BEWEGING], [LENS]mm lens, diepe focus,
[KLEUR_GRADERING] palet, [DUUR].

Product Hero:

[ORBIT_RICHTING] orbit rond [PRODUCT] op [OPPERVLAK],
studio belichting met [KEY_LIGHT_POSITIE] key en subtiele fill,
macro detailmomenten, [LENS]mm, onberispelijke reflecties, [DUUR].

Vul haakjes in voor specifieke behoeften. Bouw een bibliotheek georganiseerd per use case.

Iteratie Strategie

Perfecte prompts ontstaan door systematische verfijning:

1. Start simpel: Alleen kern onderwerp en actie
2. Voeg één element toe: Test enkele toevoegingen
3. Documenteer wat werkt: Houd een log bij van effectieve zinnen
4. A/B test formulering: Zelfde concept, andere woorden
5. Sla winnaars op: Bouw je prompt bibliotheek

Log formaat:

Prompt: [volledige prompt]
Model: [gebruikt platform]
Resultaat: [1-5 rating]
Notities: [wat werkte/niet werkte]

Kwaliteit Review Checklist

Voordat je een AI video finaliseert, verifieer:

• Onderwerp consistentie gedurende de hele video
• Natuurlijke beweging (geen schokkerigheid)
• Belichting continuïteit
• Geen gezichtsvervormingen
• Kleurgradering consistentie
• Passend tempo
• Schone audio (indien van toepassing)
• Geen watermerken of artifacts

Volgende Stappen

Prompt engineering verbetert met oefening. Start met simpelere shots, beheers elke laag, combineer ze dan. Het doel is niet terminologie onthouden—het is intuïtie ontwikkelen voor wat video overtuigend maakt.

Houd een generatie log bij. Review wat werkte. Bouw je bibliotheek. Het verschil tussen amateur en professionele AI video komt vaak neer op prompt precisie.

Je camera wacht. Begin met filmen.